为什么AI做的动画一眼就能看出来

动画片和我们拍摄的视频其实还是有很大不一样的。一般来说，我们平时观看的大多数电视剧使用25帧/秒的帧率，大多数电影使用24帧/秒的帧率。对于摄像机而言，帧率的调节无非是改一改摄影设备的参数，即使是胶片时代，也仅仅是胶片使用量的区别，对人工影响不大。

但传统手绘动画就很不一样，每一帧都意味着一张全新的图片，这意味着很高的人工。维持电影的24帧/秒的画面，对于故事的表达其实没有太大的意义，成本也着实高昂。为了降低成本，动画制作者们常采用“有限动画”技术，会重复使用一些关键帧，如“拍二”（on twos，一拍二，即一张画持续两帧）或“拍三”（on threes），这导致了其特有的、非完全流畅的“定格感”或“跳跃感”。

而当我们使用AI生成动漫风格的作品时，AI一般是按30帧/秒生成画面，这就让传统动画的定格感不复存在了。有人可能会说了，流畅不是好事吗？还真不一定，尤其是我们从小就看着有“定格感”和“跳跃感”动画片，已经认为动画片就应该是这个样子时，AI给出了一个丝滑的过渡，就会是一种“数字光滑感”，多数人感官上都会有点不舒服。

同时，AI生成视频产生的高帧率，很多时候也不是什么高质量的高帧率，当需要完成一些大幅度的动作变化时，AI会优先保障动作变化的流畅性，就造成“拖影”的出现，通俗的说就是画面中糊糊的感觉。

上图是西游记大闹天宫的一帧截屏。下图是我自己在做一个西游记的AI视频时生成视频中截取的一帧截屏。上图的视频无论孙悟空做什么样的动作，每一帧都是高清的画面，你会觉得动作不连贯，但又觉得动画片的不连贯也是正常的。而下图AI视频中金箍棒在旋转时，就会出现虚影，定下来会发现一些帧形变很厉害。在偏向现实类的AI视频中，其实这种现象是很正常的，有点像我们摄影中的慢快门效果。但动画片就很不对头，因为没有画师在画过渡帧时画这种糊糊的画面。这是目前AI技术本身的问题，换谁换怎样的操作都是差不多的。

正因为帧率区别和“拖影”问题的存在，普通人凭肉眼也是能感觉出AI作品和传统手绘动画的明显区别的。 如果你想让你的作品看起来更加自然，更接近于传统手绘动画的质感，不妨可以用以下剪辑手法进行处理。

首先就是抽帧。抽帧会破坏原本的连续运动，产生跳跃、卡顿或抖动效果，减少帧数会降低运动轨迹的连贯性，使快速动作显得更“生硬”或“瞬时”。具体操作方法是剪辑过程中每5帧删掉1-2帧，具体如何操作，还要结合画面来看。

其次，减少镜头旋转或推拉，这些动态运镜容易触发AI的插值模糊，造成拖影。当然这里说的减少，并不是不让大家用，只是很多新手在做视频时，初步了解一些运镜技巧后，就忍不住想用这些技巧，特别是现在很多AI都设有首尾帧功能，很多本来应该跳切的画面，非要忍不住用首尾帧做个推拉效果，结果感官上就很奇怪。

再次，注意精修掉“拖影”的画面，这个说起来是很简单的，但实际上很多时候创作者不太当回事。我的观点是，如果剧情内容上这个画面十分关键，有轻微“拖影”我们可以适当放宽。但如果没那么重要，这些AI感十足的画面完全可以能剪掉就剪掉。

最后，适当叠加一些噪点，转移视觉焦点，以掩盖动态模糊的“塑料感”。

文章来自微信公众号 “ AI写材料 ”